De expo Feel Home ging op zoek naar het grensgebied tussen kunst en design, twee werelden die dicht bij elkaar kunnen liggen of zelfs versmelten, afhankelijk van wat je doet: kijken of gebruiken. Met een half-spottende, half-ernstige blik bracht Feel Home een overzicht van de artistieke output van de voorbije 40 jaar. De film Koolhaas Houselife van Ila Beka en Louise Lemoine, waar sérieux en ironie voortdurend dooreenlopen, stond model voor de sfeer van de hele tentoonstelling.
Op de expo waren enkele historische werken te zien waar kunstenaars op conceptuele en kritische wijze hun verhouding weergeven tot thema’s als woonomgeving en binnenhuisarchitectuur. Daarnaast waren er werken en projectarchieven van grote namen uit de 20^e-eeuwse kunstgeschiedenis, zoals Donald Judd, Gordon Matta-Clark, Mario Merz of Gerhard Richter. Stukken afkomstig uit de meest significante collecties stonden zij aan zij met werken van bekende en (nog) onbekende designers. Deze laatste producties hebben soms de capaciteit om hun eigenlijke functie te sublimeren en zich te presenteren als kunstwerk, bv. bij Gaetano Pesce of Ron Arad. Feel Home zette tevens zijn deuren open voor jonge kunstenaars en designers, waaronder het Poolse duo kunstfotografen Aneta Grzeszykowska & Jan Smaga, maar ook Paweł Grobelny, een Poolse designer die speciaal voor het project een ingreep uitvoerde aan het terras van CC Strombeek die de gebruiksvriendelijkheid ten goede komt.

--------------------------------------------------------------------------------------------------------

Werken van:
Ron Arad, Jurgen Bey, Julien Carretero, Jacques Charlier, Jan De Cock, Luc Deleu, Paweł Grobelny, Grzeszykowska & Smaga, Jan Hoet, Donald Judd, Imi Knoebel, Konrad Lueg, Gordon Matta-Clark, Mario Merz, Fien Muller, Karl Philips, Gaetano Pesce, Gerhard Richter, Stev Steenhoudt, Tuur Van Balen, Jan Van Imschoot, Anne-Mie Van Kerckhoven, Franz West, Tony Wu

Curators:
Marie Pok & Luk Lambrecht

--------------------------------------------------------------------------------------------------------

CC Strombeek
Gemeenteplein
1853 Grimbergen
Info: +32 (0)2 263 03 43 – www.ccstrombeek.be
Open ma - vrij: 9:00 - 12:30 en 14:00 - 17:30; za  9:00 - 12:30

--------------------------------------------------------------------------------------------------

PAWEŁ GROBELNY
Designer, graduaat aan de Academie voor Schone Kunsten in Poznań; kreeg studietoelages aan de Ecole Nationale Supérieure des Beaux-arts van Parijs, de Ecole Nationale des Beaux-arts van Lyon, de Franse regering en Le Pont Neuf foundation in Parijs. Hij won verschillende wedstrijden waaronder de “LVMH Louis Vuitton Moet Hennessy for Young Creators 2005/2006”, “Parckdesign 2008”, “Prodeco 2006 – Young Designer”, “Prodeco 2008”, “Grand Prix Henkel Art Award” en kreeg een ereprijs in “The new subjectivity in design”, een wedstrijd georganiseerd door de Zachęta National Gallery in Warsaw en British Council. Zijn werk werd getoond tijdens het DesignMai Festival in Berlin, Talents Ambiente in Frankfurt, Meuble Paris in Parijs, Biennale Internationale Design de Saint-Etienne, de ICFF in New York, en de Tokyo Design Week. Grobelny ontwerpt meubelstukken, interieurs en publieke ruimtes, en organiseert tevens designtentoonstellingen.

ANETA GRZESZYKOWSKA
(°1974,Warschau)
1994-1999: studeert grafische kunsten aan de Academie voor Schone Kunsten te Warschau.
1999: begin artistieke samenwerking met Jan Smaga.
Woont in Warschau.
Het voornaamste medium van Aneta Grzeszykowska is fotografie. Toch benadert ze dit medium eerder als instrument, als een werktuig bij het maken van geavanceerde artistieke en ontologische oefeningen. De kunstenares is geïnteresseerd in de rol van fotografie bij het creëren en documenteren van de eigen identiteit. Dit verklaart waarom de menselijke gestalten in haar filmprojecten of poppensculpturen, steeds de geest van marionetten uitstralen. Een van de leidmotieven in Grzeszykowska's oeuvre is haar eigen identiteit, waarmee ze op vele niveaus speelt: zo laat ze bv. zichzelf verdwijnen uit een verzameling familiefoto’s (Album, 2005), of ze kruipt in de huid van Cindy Sherman in een remake van haar klassieke cyclus Untitled Film Stills (2006). Voor sommige van Grzeszykowska’s projecten – zoals de cyclus illusionaire portretten van onbestaande mensen (Untitled, 2006) – wordt gretig gebruik gemaakt van de mogelijkheden geboden door digitale manipulatie. In andere werken gaat ze dan weer op erg klassieke wijze om met fotografie en film, door het performance-element van haar daden te benadrukken. Thema’s waar ze haast obsessief naar teruggrijpt, zijn afwezigheid, onzichtbaarheid, verdwijning, en de confrontatie van lichaam en geest met het niet-bestaan.

JAN SMAGA
(°1974,Warschau)
1994-1999: studeert grafische kunsten aan de Academie voor Schone Kunsten te Warschau.
1999: begin artistieke samenwerking met Aneta Grzeszykowska.
Woont in Warschau.
Jan Smaga’s werk vertrekt vanuit fotografie: hij combineert klassieke technieken met digitale bewerkingen, en construeert driedimensionale foto-objecten. Samen met Aneta Grzeszykowska maakte hij meerdere series waarin architecturale ruimtes (3D) overgebracht werden op 2D-beeldvlakken (Plan, 2003). Daarbij gaat het architecturale element niet verloren, het wordt gerecreëerd m.b.v. ruimtelijke foto-installaties (YMCA, 2005). De techniek die werd ontwikkeld door Grzeszykowska en Smaga herinnert aan een scanprocedé - een totale voyeuristische documentering van de ruimte en van de mensen erin. In zijn individuele projecten onderwerpt de kunstenaar het menselijk lichaam aan een soortgelijke gedetailleerde oppervlakte-analyse. Deze foto’s voeren, met hun ongelofelijke vormelijke kwaliteit en hun intrigerend onderwerp, een existentiële huiver door de toeschouwer. Smaga is gefascineerd door de illusioniaire kracht van fotografie, door de wijze waarop ze gestalte geeft aan de derde dimensie, en stelt de vraag hoe diep we kunnen kijken doorheen het gladde oppervlak van een  foto – alsof ze de werkelijkheid vilt.